Ciudadano Z es una banda de Trip Hop / Rap Alternativo que mezcla elementos tomados del rock, breakBeat, jazz, pop y música latinoamericana. Desde 2014, Ciudadano Z habla en sus canciones de hechos cotidianos de la vida, situaciones sociales, sentimientos humanos, percepciones del mundo e historias. A lo largo de su trayectoria, Ciudadano Z ha participado en importantes eventos cómo Feria Internacional del Libro de Bogotá 2023, Tattoo Music Fest 2018, Invitado Nacional en el Chicora Fest 2017 (Garzón, Huila), Muestras Para No Delinkir 2016 (La Media Torta), Escenario Móvil de Idartes y distintos teatros y bares de Bogotá. Actualmente cuenta con 2 LP, “Metamorfismo” (2019) y “Una Noche De Éstas OST” (2020), y se encuentra produciendo un nuevo álbum que verá la luz en el segundo semestre de 2024.
Tatiana Gómez es una destacada artista del hip hop colombiano, cuya carrera comenzó en 2012 en Villavicencio, Meta, donde actuó como telonera en un evento de Diana Avella. Posteriormente, se trasladó a Bogotá y se unió a NN Producciones en 2015, lanzando su primer álbum titulado "Ecdisis". A lo largo de los años, se ha presentado en diversos locales y ha colaborado con artistas reconocidos de la escena del hip hop, consolidando su presencia en los barrios populares. Con el lanzamiento de su segundo álbum "Rendirse no es opción" y su tercer trabajo "Madame", Tatiana ha participado en eventos distritales, ganando reconocimiento como una de las representantes femeninas más influyentes del hip hop colombiano. Fue invitada como artista principal en Hip Hop al Parque 2022 y lanzó su último álbum doble titulado "Roma y Venecia".
Hard Crew es una banda de rap de Bogotá creada en 2013. Su sonido se diferencia por sus pistas rápidas, fuertes y variación de ritmos. Ha incursionado en el merengue hip hop sin perder su esencia clásica. Cuenta con 5 álbumes: Reviviendo los 90s – 2015, Randoms Tracks – 2018, Caos 1996 – 2019, Los Dos Mas Locos De Este Tren – 2021, en colaboración con EL SELLO PRO, y el más reciente Como Suena. Además, de llevar su música por varios eventos del país, participó en 2024 como invitado en el Festival Centro.
Desde su concepción en 2006, esta propuesta ha evolucionado, forjando una técnica vocal refinada y un contenido inspirador que fomenta la superación personal, el amor por la vida y el respeto hacia los demás. Este artista surge tras una batalla interna en 2015, cuando perdió la visión de su ojo izquierdo y sufrió una herida de puñalada en su mejilla derecha que atravesó su rostro. Su recuperación física, mental y espiritual se debe a su profundo amor por la música rap. Desde mediados de 2017, se dedicó a perfeccionar diferentes tonalidades para una interpretación completa de su propio contenido y experiencias vividas. Entre 2019 y 2021 lanzó dos álbumes titulados "Desde el Universo" y "El Jardín del Edén", con beats creados por el músico y beat maker Guerrero De La Asonada, quien interpretó instrumentos como piano, armónica y guitarra. Además, contó con la colaboración de destacados artistas como Jocklan M Cinico, Saymon El Andariego, Monfu Ywc, Red Code y Penyair.
Elorik hace alusión a un personaje de ficción con el que Juan David sentía gran afinidad de niño. A través de una mezcla de ritmos y versos ingeniosos, la intención es decir todo aquello que se considera importante en la vida y el ser humano. En el 2015 sale el primer trabajo del artista, “Mientras pasa el tiempo”. Este dio pie a presentar la música en diversos espacios, así como trabajar con otros artistas de la escena local. Para el 2019 sale el EP “Zazen” que muestra una faceta más madura, espiritual y reflexiva del artista. Gracias a este trabajo, Elorik difundió su música a través de distintos medios de comunicación y participó en varios conciertos y eventos con artistas importantes a nivel local y nacional. Para el 2020 organiza una gira en CDMX, la cual se llevó a cabo hasta donde la emergencia sanitaria declarada ese año lo permitió. En el 2023 sacó su tercer trabajo, “Kintsugi” en el cual colabora con artistas de la escena nacional.
Hanna Hasen, bogotana y mujer MC (maestra de ceremonias) tiene más de 10 años de carrera artística, plasma en sus escritos el sentir de la lucha social comunitaria que resiste a las formas de opresión en la marginalidad de los barrios populares, evocando en el espíritu del sonido subterráneo el lamento provinciano que las blackpanters dejaron como herencia revolucionaria encriptadas en el hip hop de los 80s y 90s. La propuesta de Hasen se compone de construcciones metafóricas sobre instrumentales de diversos beatmakers de la ciudad, maneja estructuras métricas en el rapeo al tiempo que lo conjuga con “rifs" de R&B Su proceso artístico se ha desarrollado con fuerza en la localidad de Kennedy desde el año 2008; en adelante ha viajado a diferentes ciudades de Colombia como Cali, Tuluá, Armenia, Bucaramanga, entre otras y a países como Ecuador. Así mismo, es ganadora del festival local de Kennedy 2022 en la categoría de artista de larga trayectoria, invitada como artista nacional en el festival de Hip Hop Suacha 2023.
Cantante y compositor colombiano proveniente de Ibagué. Este artista a la edad de 13 años decide viajar en busca de un sueño musical a la capital del país donde se radica para realizar sueño. Luego de varios éxitos, en 2012 gira en Francia con el festival Generic; para el 2017 lanza su siguiente disco De vuelta al sol el cual logra tener éxito dentro y fuera del país en naciones como Perú y Brasil. En 2019 logra hacer su primera gira en China y se convierte en el primer rapero colombiano en tocar por tres ciudades de este país como Shanghái, Beijing y Chengdú, terminando de potencializar su producto musical en este país dejando a Colombia por lo más alto. Actualmente se encuentra lanzando su más reciente álbum “Micelio” uno de los mejores discos de su carrera hasta el momento.
Mikepopping está enfocado en el mundo del tornamesismo, influenciado por artistas de este campo como dj Qbert, dj D-style, dj Babu, entre otros. A lo largo de su carrera ha desarrollado técnicas avanzadas de scratch y beatjuggling lo que ha caracterizado su estilo de mezcla, aplicado a diversos géneros musicales entre urbanos, ritmos electrónicos y música colombiana. Considerado uno de los mejores scratcher de la ciudad, ha participado en torneos internacionales, actualmente es organizador y miembro fundador de SCRACTH NATION el torneo de tornamesistas más importante del país. Ha trabajado como dj para agrupaciones de Rap como: Frank Takuma, Fondo-Blanco, Devora mc, entre otros.
Dj Mister Diamonds comenzó a perfeccionar su arte a los 18 años. Su toque original en cada presentación y la forma en la que mezcla y utiliza técnicas de dj tornamesista con scratch, beatjuggling y más son algunas de sus cualidades en sus presentaciones. En la actualidad es uno de los dj ́s más importantes en Colombia, con el apoyo de sellos de Dj ́s reconocidos a nivel mundial como lo son: Dj City & BEATSOURCE.
DJ Lunatic es una propuesta artística que desde el 2013 viene trabajando en la escena deejay bogotana, DJ profesional con 8 años de experiencia centra su show en el uso de técnicas de tornamesismo y performance, mezclado géneros desde el rap hasta la salsa, esta diversidad lo ha llevado a consolidar su deejay set y cautivar al público en diferentes ambientes musicales. A lo largo de su carrera a trabajado con artistas como Sandra Reyes, El Complot y Polo a Tierra, su show en vivo destaca por utilizar técnicas propias del elemento DJ de la cultura hip hop tales como el scratch y el beatjuagglig.
Dj Peche inicia su carrera como Dj en 2002 y ha hecho parte del comité técnico de música del SENA participando como experto técnico en la normalización del Tornamesismo en Colombia. Es promotor de la cultura formando grupos de ensayo llamados #QuienPracticandoSusCortes. También es creador del concurso-taller presencial que lleva por nombre Mix, Cut & Scratch. De igual forma, fue elegido como jurado para evaluar las propuestas de la Beca Festival Hip Hop al Parque Dj 2023 Bogotá Ciudad Creativa de la Música.
Lia Kali descubrió la música en casa y con 16 años recorrió todas la jams donde entabla relación con músicos y artistas de la escena barcelonesa y dialoga con el reggae, el jazz, el soul y el rap. Desde entonces, jamás ha dejado de cantar. Da el salto de las jams a otros escenarios con varios proyectos como el tributo a Amy Winehouse y es así como reafirma su idilio con el escenario: ese es su lugar. Con la pandemia y ya harta de cantar las canciones de otros, se lanza a escribir sus propios temas y descubre la sanación personal que implica el proceso, así es como empieza a componer la BSO de las caídas y tropiezos de su día a día. En 2022 publica un puñado de singles que se viralizan en redes pero no es hasta la primavera de 2023 cuando publica su esperadísimo debut ‘Contra Todo Pronóstico’, álbum que en pocos meses acumula millones de streams y views en plataformas y en Tik Tok.
Zita Zoe es rapera desde los 10 años, mantiene una carrera vigente y activa por más de 15 años. Ha participado de importantes festivales nacionales, como wutang clan en Chile 2023, ‘’Redbull music Festival’’, ‘’El sur es hxc’’,God Level, Enfermos del rap. En 2018 fue la primera mujer en ser jurado de las batallas de freestyle más importantes del mundo ''Batalla de los gallos Redbull''. Con más de cinco Lp ́s y destacadas colaboraciones como Chyste mc, NFX, Bronko yotte, Flor de Rap, Gran Rah y más se ha congregado como una de las artistas más reconocidas en el género.
Es un ícono en los géneros de música hip hop. Desde sus legendarios mix tapes y álbumes hasta sus habilidades con los 1 y 2, se ha convertido en uno de los DJ más reconocidos del mundo. Tony Touch comenzó como B-Boy durante la era del renacimiento de la música rap a principios de los 80. Fuertemente influenciado por pioneros como Rock Steady Crew, Grandmaster Flash, Red Alert, Louie Vega y Jam Master Jay, rápidamente cambió sus intereses hacia los tocadiscos. Touch es conocido por sus cintas de mezclas legendarias, como las partes 1, 2 y 3 del original 50 MC. Junto con innumerables otras cintas mixtas, Tony fue reconocido en las calles y en la industria como el verdadero "Rey de las cintas mixtas".
Diego Torres Rojas nació el 28 de agosto de 1987. Es un rapero, músico y productor chileno de 36 años, reconocido popularmente como Chystemc. Durante la última década se ha consolidado entre los raperos más influyentes de Latinoamérica, destacando en lo musical por la calidad y técnica de su escritura e interpretación, y en lo humano conectando gracias a su carisma, sencillez y humildad. Su trayectoria comenzó desde temprana edad, auto produciendo sus trabajos desde sus inicios hasta el presente en su estudio casero Indajausman.
Universalmente reconocido por su dominio de los juegos de palabras multisilábicos, Pharoahe Monch se ha embarcado en una carrera que abarca más de 25 años. Pharoahe obtuvo su primer Grammy colaborando con los aficionados al jazz y ganador del premio Grammy Robert Glasper, junto al genio trompetista Keyon Harrold para la canción de la banda sonora de Miles Ahead, “Gone”. Pharoahe también ha trabajado arduamente para aparecer en largometrajes con el hermano Ali, el saxofonista de jazz Marcus Strickland y realizar una gira por el vigésimo aniversario del lanzamiento icónico de Internal Affairs. Más recientemente, a Pharoahe se le unieron el baterista Jack White, Daru Jones, y el reconocido guitarrista Marcus Machado, para formar el supergrupo th1rt3en.
Rapsusklei es uno de los artistas más importantes de la escena del rap español y latinoamericano en general, con canciones que rozan los 30 millones en spotify, conocido por sus letras profundas y su carismático estilo de soltar versos, es capaz de desgarrar y volver a coser los corazones de cada uno de sus oyentes, con una técnica muy depurada, una lengua muy rápida y un directo muy contundente con el que ha recorrido gran parte de los 5 continentes. Cuenta con el reconocimiento de la lista en el top de los 50 mejores raperos de la historia del hip hop en español, según la revista Rolling Stone.
Nohelys Jiménez, mejor conocida como J Noa, es una cantante y compositora de rap. Desarrolló su pasión por la música desde que tenía cinco años, cuando en cada reunión familiar mencionaba su deseo de improvisar. Su primera canción la escribió́ a los ocho años, luego de presenciar una pelea en su escuela. Desde ahí comenzó a inspirarse en sus vivencias cotidianas para componer.
Procedente del barrio neoyorquino de Queensbridge, Cormega dio sus primeros pasos en el negocio musical de la mano de su célebre amigo Nas. Luego de varios años de lucha, Cormega deslumbró a propios y extraños con su álbum debut ‘The Realness’ (2001). El disco le valió una notable reputación en la comunidad del hip hop underground norteamericano, y un año después el neoyorquino regresa a la primera línea de combate con su nuevo disco. Con una larga y llamativa nómina de productores encabezados por J "Waxx" Garfield, "The True Meaning”,Cormega se confirma como uno de los rappers más brillantes y respetuosos con la tradición del hip hop surgidos en este comienzo de siglo. Ya desde los brillantes arreglos de cuerda y las fluidas rimas de ‘Verbal Graffitti’, tema que abre el disco, Cormega demuestra que lo de su álbum de debut no fue una casualidad.
La propuesta de KcK es un viaje musical que mezcla el Rap con la cumbia, el afrobeat, el trap, entre otros, e invita a descubrir el interior de cada persona, acompañado de una estética que persigue la simetría, el misterio y la magia. Lanzó su primer álbum en el 2015 llamado “De Blanco a Negro” producido por KillaBeatMaker; actualmente trabaja en su segundo álbum que se llamará 'Espiral', del cual ha lanzado las canciones 'Muerte' en 2023 y 'Arde' en 2024'.
Reconocidos como uno de los grupos icónicos del hip hop en Colombia y América Latina, su sonido potente, lleno de sabor latino, ha conseguido que su música rompa fronteras, llegando al corazón de miles de fans. Hugo Caicedo (MELANINA) oriundo de Santiago de Cali y Dago Ramos (FLACO FLOW) orgullo del puerto de Buenaventura, conforman el dúo vallecaucano. Como agrupación vienen trabajando desde el 2002, en el 2003 se sumó a la fórmula musical el legendario productor BENNY BAJO, dándole un toque vanguardista a la producción.
“Cariñito” es el nombre artístico de este rapero, autor y compositor bogotano, más específicamente de Cazucá, epicentro del hip hop colombiano. “Cariñito, Arte y Lenguaje” es una propuesta musical que en sí misma es una herramienta de cambio y estilo de vida. Este proyecto musical nace en 1996 y contando, porque a la fecha sigue vigente con doce discos originales, varias colaboraciones con grandes artistas de la escena musical y un sinnúmero de presentaciones, lo más importante es resaltar que “Cariñito” ha aportado a la construcción y posterior crecimiento del movimiento hip hop colombiano poniendo siempre un sello de calidad y constante evolución.
El Car3sucio es un beatmaker caleño quien, desde finales del 2020, ha venido produciendo diferentes cortes musicales con raperos de proyectos colombianos como Asilo 38, Maikcel, Emci Rimas, entre otros. Asimismo, se destacó al ser uno de los galardonados en la convocatoria nacional Vans Musician Wanted, siendo reconocido como uno de los talentos emergentes en la escena musical de Colombia. Ahora, después de varias colaboraciones, el vallecaucano presenta un EP junto a La Gran Hambruna, residentes de Cali. Uniendo el talento de tres artistas improbables, quienes levitan entre beats y programaciones hipnóticas, Hambriento y sucio reúne lo mejor de los artistas, conjugando su identidad en el título, para dar forma a seis tracks incisivos y cortantes que representan el lado más difícil de la vida en el barrio, principal lugar de enunciación de los artistas reunidos.
